有很多人喜欢听流行,摇滚,或者是fusion,有很多人喜欢听Fu**sion,然而这些风格都没有很明显的分界,它们只是共享有某些音乐元素,也没有好坏之分,像John scofield 的音乐就非常的有个性。 然而很多人还是不了解什么是fusion。 Fusion音乐定义是Fusion Jazz(融合爵士乐),60年代后期,Fusion音乐渐渐发展起来,它的*初定义实际上是一种融合了爵士乐即兴和摇滚乐节奏的音乐。 然而现在人们口中所说的Fusion是更多指向smooth jazz,比较轻柔,更少的侵略性,没有很强烈的引起内心的感受。也因为声响效果相比JAZZ,更容易让大多数人接受,常运用简单的节奏型,和大量的蓝调音阶。因此我们常常听到很多人说Fusion好听,喜欢融合爵士,就不觉得奇怪了,非常容易入耳。但是其实这种fusion与JAZZ的关系并不大。 到*后的时候,大家讨论fusion,其实是在讨论融合的音乐元素是什么。它的涵盖范围很广,融合摇滚,融合拉丁音乐,甚至融合民族乐,都可以称作是fusion。 叶老师将用三首代表性曲子 VS Fu**sion,带你更进一步了解Fu**sion。。 Jam Track VS Fu**sion 这个JamTrack的和弦只有一个am,将用两个方式演示 (1)前40秒是传统的Fusion来演绎,使用C大调音阶,或者是蓝调音阶,思考量较少,所以很多学生在这种JamTrack下即兴,就会觉得非常的爽,也很容易弹的好听。 (2)后40秒是比较没有市场的方式来演绎,会使用bebop音阶,半音阶,大量经过音,以及经过和弦。偏JAZZ的想法。 不可否认,在同样的Jam Track下,如果乐手没有学习JAZZ的理论下,会偏向Fu**sion的弹法,即乐句组织会偏向简单,旋律入耳,但也弹不出更复杂的东西。而JAZZ乐手会有更大的素材库来处理这些和弦,弹奏的想法也会更为多样化。 爵士标准曲Autumn leaves VS Fu**sion Jam Track只有一个和弦很无聊,而Autumn Leaves 的和弦进行有bB大调的251和G小调的251 。很多人会把autumn leaves改成Fusion玩,现在叶老师也尝试一下用Fusion的方式演示autumn leaves。 原版 改编版本 步骤: (1)将swing的鼓点改成“动次打次”; (2)不要使用bebop乐句,不要半音阶,不要各种代理和弦…运用大小调音阶,和五声音阶; (3)开始无脑即兴。 叶老师示范: Autumn Leaves 这首曲子,只用两个自然大小调音阶即兴是可行的,是可以用偏Fusion 的方式即兴的。 当然吸引的听众会更多,因为声响效果更入耳,容易接受。对于喜欢Fusion的乐手来说,可能更多偏向听摇滚乐,对偏JAZZ声响的句子接受性不强,所以也更倾向用简单的方式演绎。 由此可见,Fusion其实真的不难,只要你掌握好以上这几个点。 不过,虽然Fusion用的料不多,但是如果可以将节奏玩的很好,把律动控制的很好,音乐性还是很强的。 爵士标准曲Beatrice VS Fu**sion 用Fu**sion的方式演示Modal Jazz。 Beatrice 这首曲子虽然写的是F大调,但是中间有很多转调,还是需要用调式音阶去思考。如果有JAZZ的底子,对于Fusion 的乐曲,还是更容易上手,即使弹的简单,也会更容易弹对音。不然,即使弹五声音阶,都会出现错音噢。 还是接着用两种方式演示 (1)比较门道的方式演奏 (2)稍微好听的方法演奏——RNB的方式 你可以换不同音色演绎,毕竟可以理解成爵士+摇滚。当然叶老师的phrase还是比较偏向爵士的。 叶老师示范: 不难发现,在刚刚放的RNB的伴奏里的Groove其实也有swing的影子在的,而不是完全的“动次打次”。即使演奏的方式偏向Fusion,也是离不开swing,还有基本的乐理知识的哦~ 当你把swing的律动练好了,把琶音,和弦,音阶,节奏都练好了,Fusion与Fu**sion 你也能掌握的很好。你将会有大量素材表达和弦。即使你弹的简单一点,加上节奏的变化,Fusion也会被你演绎的更加富有音乐性~ 扫码添加小助手微信获取更多叶老师干货 |